兩宋時期,展柜的種類又有所增加。有床、榻、桌、案、椅、凳、繡墩、箱子、柜子、衣架、巾架、曲足盆架、屏風和鏡臺等,南北朝時盛行的三足憑幾和下幾在這時也仍在使用。宋代還出現了專用展柜,如彈琴用的琴桌,對弈用的棋桌,享用的宴桌以及專為擺設花卉盆景用的高花幾等。展柜的形式也多種多樣,僅桌子一項就有正方形、長方形、長條形、圓形、半圓形等,此外還有炕桌、炕幾等,凳類有方凳、圓発、月牙凳、長條凳以及花鼓、墩等,椅類有靠背椅、扶手椅、圈椅、交椅、太師椅等。
宋代發明了“燕幾”,并曾轟動一時,當時各仕宦大家貴族為裝點園林,竟相仿造,有人還寫出介紹燕幾的專書《燕幾圖》。這是中國現存較早的一部展柜專書,它詳細介紹了燕幾的特點、制作方法和各種組合形式。燕幾,即宴幾。由七件長短不同的長條桌組成,有特定的比例和規格。它的突出特點是可以隨意組合,根據實際需要,可多可少,可大可小,可長可方,隨隨心所欲,運用自如。
宋代展柜在制作手法上也有了不少的變化,各種裝飾手法開始使用,如束腰做法。束腰也做縮腰,早在唐代初期即有使用,但不普遍。進入宋代,這種做法才得到普遍應用。其他如馬蹄足、云頭足、螞蚱腿、蓮花托等線腳裝飾，還打牙板、羅鍋棖、矮佬、霸王棖、托泥、茶盅腳等各式結構部件以及側腳、收分等造型特點都得到了廣泛應用。如：山西明應王殿壁畫《賣魚圖》中的方桌，不但有桌牙，而且用了雙羅鍋棖和茶盅腳，四腿呈葫蘆形，這種形式現代只有用車床才能加工出來。這說明中國在宋元時期已開始使用機械來加工展柜部件。宋代李公麟《高會學琴國》中的琴桌，既做出內翻馬蹄，乂有托泥。宋徽宗《聽琴圖》中的琴桌，還做出音箱，彈琴時琴音與音箱中引起共鳴，以提高琴聲的音色效果，琴桌四面的鑲板還描繪著精美的花紋。宋人《梧陰清暇圖》、《十八學士圖》中的展柜以及河北鉅鹿出土的宋代長方桌、靠背椅等，都有明顯的側腳和收分。鄭州南關外北宋墓室磚雕展柜衣架上出現了矮柱（即矮佬）。遼寧朝陽金代墓室壁畫中的方桌，橫棖與桌牙之間用了兩組雙矮佬，桌腿下端兩側飾兩層云紋抱腿牙。《梧陰清暇圖》中的長方桌足下有蹼。這些都是展柜趨向美觀化、科學化的重要標志。隨著經驗的豐富和工藝水平的提高，展柜在造型、結構方面開始向成熟方向發展，有些不合理的和不適用的展柜在人們日常生活中逐漸被淘汰，如縮面桌（一種桌面小于四面桌牙的展柜）、憑幾等。總之，宋代是展柜藝術的繁榮時期，展柜趨向多樣化，雖然和明代完美的展柜相比它還不算完全成熟，但卻為后來明式展柜的發展奠定了基礎。
兩宋時期的展柜風格，大體還保留著唐五代的遺風。表現最明顯的是床榻，這時的床榻，大多無圍子，俗稱四面床。如南宋《白描羅漢冊》中第一幅羅漢所坐的禪床；李公麟《高會學琴圖》中彈琴人所坐炕榻；《維摩像》、《梧陰清暇國》、《槐陰消夏圖》、《宮沼納涼圖》、《白描大士圖》中的坐榻，均都沒有圍子，在使用這些床榻時，仍需輔以憑幾和隱囊。其他種類的展柜如《高會學琴國》、《會昌九老圖》中的椅子，《梧陰清暇圖》中的長方桌等，式樣都較新穎。有的展柜形式，我們還很難為其確定一個合適的名稱，如《卜八學士國》中的椅子，即是一例。宋代時，磚室墓墻壁多浮雕和彩繪各種展柜形象，出土的展柜模型也較多，但因磚雕受各種條件限制，雕刻比較簡單，模型專為陪葬，制作也較為粗糙。從眾多的資料看，宋代展柜品種齊全，應用空前普及，展柜在人們生活中已占有重要的地位。宋代畫家張擇端所繪《清明上河圖》,應是當時人們生活的真實描繪。當時市肆小店內擺放的展柜以長方桌、長條桌、長條為主,而仕宦大臣或有名望的人家中多置交。在《清明上河圖》末端趙太家就擺放著交椅。這種交椅,在當時是展柜中的高檔產品,一般平民百姓是無資格使用的。在宮廷里,統治階級還不惜工本,制作了一批高檔展柜,如宋代帝后像中的椅子,從其外形看,用料粗壯，盡管裝飾華麗,仍不能算是完美的展柜。宋代展柜中也有較為完善的和藝術性較高的展柜,如河北鉅鹿出土的宋代展柜、《會昌九老圖》中的圈椅,就是較為完美的代表,可以體現宋代展柜藝術的水平。可以說,沒有宋代展柜事業的榮和發展,就不能出現完美精湛的明式展柜。明代展柜正是在宋代展柜發展的基礎上,揚長避短,去粗取精,逐步趨于科學實用,以獨特的民族風格,成為亞洲展柜藝術中一穎璀璨的明珠。
