美學、 美和愉悅性之間有何區別? 愉悅性是指人對某一身體或視覺刺激的個人反應,帶有強烈的主觀性。愉悅性通過材料、裝飾的表面觸感和舒適感,以及個人對顏色、形狀和造型的視覺感受來體現。幾個世紀以來,愉悅一直與快感有關。但是, 愉悅能夠引出一系列與喚醒密切相關的大量情感反應(包括積極和消極的情感反應)。
喚醒理論在20世紀六七十年代受丹尼爾·貝里尼、喬基姆·F·沃爾威爾、艾伯特·梅拉比安和詹姆斯·羅素等著作的影響。根據實驗美學的實驗研究和物質環境研究,人們一般認為: 愉悅與觀察者的喚醒水平有關,而喚醒水平則受環境刺激物所產生的不確定因素影響。貝里尼發現快感與刺激物所產生的不確定性相關,而這一發現則成為后來構建快感激活假說的基礎。貝里尼認為:快感是在感知和接受過程中隨著突發沖突而逐漸增加的,直到觀察者的喚醒水平達到臨界點。當其感覺有些不適時,快感開始有所減少 。
如果快感是人們感受到刺激所產生的結果,那么我們也許可以這么認為:令人不愉快和愉快的刺激均是美感不可缺少的內在屬性。以下案例就充分說明了這一點。西班牙內戰時期,法西斯轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮格爾尼卡,巴勃羅·畢加索受此事件影響,以此為背景創做出了世界名畫«格爾尼卡»。這幅畫作試圖讓人們感到戰爭的恐怖, 但實際上當畫作展出后, 卻使人獲得一種莫名的愉悅感 。
人們認為,傳統意義上的美就是某一物體的幾何圖形、結構比例和外觀造型能夠給人的精神和靈魂帶來啟發和愉悅感。來自建筑、設計和藝術界的審美觀點則認為,簡單的幾何構造、比例勻稱和獨特的外觀造型容易使人產生愉悅感。在家具設計中,家具的布局、排列方式以及視覺和觸覺體驗也會令人產生愉悅感。
